改編自村上春樹的短篇小說，可篇幅竟有偏長的三個小時。不過三個小時的片長裡，哪怕沒有大場面，也沒有驚人的劇情轉折，卻還是能讓觀眾目不轉睛地一直看下去。"在車上"與其他影展片運用鏡頭說故事不同，這部反而是使用大量的對白來推動劇情。但就算有許多台詞，角色的情感跟弦外之音仍有不少需要觀眾自行體會的地方。
家福在為籌劃新戲劇期間，製作方找了一名專屬司機。通勤途中，兩人在透露出自己過去時，逐漸明白、理解並接受那些過去帶給自己的影響...
大多數小說並非圖文並茂，文字便成了傳達故事唯一的媒介，同時也引領讀者發揮想像力去揣測作家想傳達的意思。這部的對白感覺得出將小說文本的大部分都還原出來，可與其說是照抄，不如說像是成功的把小說影像化，台詞背後蘊含的情緒透過演員詮釋跟攝影師捕捉的畫面，帶出了超越文字能給人的感受。雖然這種刻畫角色情緒的作品往往會以無聲勝有聲的方式處理，但是在這邊敝人覺得，是有聲再帶出更多無法言聽的聲音。特別是聚焦在演員臉部，彷彿與觀眾直接面對面的那幾幕，更是把劇情渲染力放到最大。
男主通勤時為工作需要而在車上放戲劇對白錄音，裡頭的台詞一句句都宛如是他的生活跟心境寫照。對外在看似人人欣羨、郎才女貌的佳偶形象，其實當中的裂痕早已產生。男主選擇忽視、自然地看待這一切，但心中的芥蒂從來沒有真正消失過，就像他眼睛的疾病一樣。美咲從不輕易展現自己的情緒，源自成長環境和對其抱持複雜情感的母親，但這樣的問題過去同時也培養了她生活下去的能力，日常過活不成問題，就像她可以選擇動手術淡化卻維持原樣的疤痕一樣。兩人相遇的命運宛如劇中劇的結局，重新正視以前的瘡疤，儘管心魔不會因為這樣而消失，可他們能做的，也只有坦然地活下去，直到死亡來臨的那一天。
"在車上"裡大量但修飾過的台詞很好的把角色內心的糾結，用隱約的方式傳達出來。可能這麼做有些拐彎抹角，但與其直接明說，這樣更多了一層朦朧感。演員詮釋的角色刻意壓抑和最後釋放的情緒，是最令人津津樂道的地方，也讓整個發生在日常的故事，變得如此刻骨銘心。不過當然，這部仍然推薦給不排斥看藝文電影的觀眾，不然三小時且沒什麼起伏的劇情，在電影院裡會是一場考驗。
PS：學韓文真的只要會日文就很好上手嘛...
留言列表
